上海版画专题邀请展昨开幕 艺术家用笔刻画心中诗意

插图:与版画《苏州河风景》的正式图纸相同

新木刻自诞生之日起，就与中华民族的解放密切相关。上海木刻艺术始于“红色文化”，并与当前的“江南文化”紧密结合。自昨天起，“70年的辉煌——上海版画专场”在上海虹桥当代艺术博物馆开幕，上海的老、中、年轻艺术家用不同的版画语言记录、描绘和赞扬了新中国的伟大和上海建设的成就。通过版画作品，反映了新中国成立以来的战斗精神。

不同年龄的艺术家密切关注不同时代的图片。本次展览的内容是反映上海发展变化的版画集。其中有反映现代中国工业发展的“红色宝钢崛起”，反映上海红色文化的“凝聚力工程博物馆”，反映上海大都市发展的“虹桥枢纽”，反映上海文化发展的“马木长宁”。一系列反映上海国际贸易的现实主义作品，如反映时代特征的《四叶草花》，反映时代特征的《我的世界》，11月11日在建筑间蠕动的蜗牛般的特快电瓶车，都是我们新时代的丰富。

插图:四片叶子盛开

所有这些版画作品都是由上海半岛版画工作室的艺术家创作的，这是一个开放的公益民间艺术组织，由上海美术家协会版画艺术委员会主任鲁治平主持。鲁治平对工作室的教学和创作倾注了大量的思想。“半岛版画工作室”在过去的几年里举办了几十场大大小小的版画展览，还组织了各种公益艺术活动:每周四的沙龙都会吸引艺术家在工作室里尝试水墨创作；每周日都是中小学艺术教师和印刷爱好者的印刷课。还不定期举办关于印刷创作的短期特别培训课程。在中国版画日益边缘化之际，这样一个公益非政府组织已成为中国罕见的例外，也是上海版画创作的绿洲。

鲁治平认为丝网印刷相对自由，可以与其他艺术语言混合使用。他强调绘画被一个接一个地考虑，而版画经常被一个接一个地考虑。由于版画创作周期长、技术和程序复杂、期望值和控制要求高的特点，作品也沉淀了艺术家的个人气质。"做作业。"这是鲁治平经常对学生说的话。“版画更接近诗歌领域，是受条件限制很大的艺术风格。各种各样的限制使版画自然而然地走向一般化、简单化和强调形式的道路。在我看来，和诗歌一样，对材料和技术的限制不仅能限制艺术家的想象力和表演，还能激发创造力。”(新民晚报记者徐义生)